[от 1000₽] — Олена УУТАй — всемирно известная этно-музыкантка, мастер горлового пения, певица, композитор, автор нео-шаманских практик из Якутии. Олена удостоена звания «Отличник Культуры Республики Саха (Якутия)» за вклад в развитие национальной культуры. Полуфиналистка Britain's Got Talent (Великобритания), Финалистка Das Supertalent (Германия). УУТАй гастролирует по всему миру с музыкально-обрядовыми и хилинг-программами, работает в различных жанрах от аутентичной архаичной музыки до электронных и экспериментальных направлений. На данный момент является одной из самых просматриваемых этно-музыканток на всех известных интернет-площадках. По поверью народов севера древние вибрации хомуса очищают, пробуждают внутренний свет, наполняют силой и энергией, даруют гармонию, защищают от злых духов и восстанавливают баланс трёх начал — Ус Кут. Помимо якутского варгана (хомуса), УУТАй играет на варганах разных этносов, шаманских бубнах, флейтах, владеет несколькими видами северного горлового пения, и совмещает все это в формате ультра-современного звучания — от аутентичного древнего корневого звука к новым краскам и ритмам Будущего.

[от 1800₽] — Ярослав Сумишевский — один из самых гастролирующих и успешных исполнителей нашей страны, добившийся популярности самостоятельно. Народная любовь и признание пришли к певцу не сразу; он прошел долгий путь к славе. Простота, открытость и искренность — именно за эти качества артист любим миллионами зрителей. Широкую известность артист приобрел благодаря своим песням и участию в таких популярных телешоу, как «Маска», «Аватар» и «Три аккорда», а также стал номинантом престижных премий «Виктория» и «Шансон года». Секрет его успеха заключается в уникальном голосе, несомненном таланте, невероятном профессионализме и искренней любви к своим фанатам. Специально к концерту творческого года артист готовит особую программу: зрители услышат как знакомые хиты в новых аранжировках, так и новые треки. Ярослав расскажет о своем непростом творческом пути — от первых синглов, которые остались в его сердце, до мелодий, изменивших его жизнь. Продуманный свет, звук и режиссура — всё это безусловно подчеркивает значимость данного мероприятия.

[от 2000₽] — Если вам нужен психотерапевт, то лучшего вы не найдете! «Ее творчество лечит», — так говорят зрители после концертов. Двухчасовое очень личное общение со зрителем, ощущение, что она твоя подруга, соседка, сестра… Весь концерт смех постоянно перемежается со слезами от пронзительной Цветаевой и песни «Папа», а какая «Раневская»! Каждый зритель - реальный участник ее шоу. Ставшие давно хитами «Ориентация» и «Пошлю его на» поют хором на всех ее концертах. А чего стоит «Шампанское» и «Шпилька-каблучок», тут «танцуют все»! Лолита — певица, которая не боится быть смешной и некрасивой, хотя от ее ног невозможно оторваться. И подучите слова «Титаника»! Продолжительность 120 минут, без антракта

[от 1500₽] — «Лебединое озеро» — один из самых известных балетов в мире. Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов).

[от 2500₽] — Группа «Artik & Asti» — это 100%-ые хиты последнего десятилетия, которые знает каждый. Пленительный вокал, чувственная грация и безупречный сценический профессионализм солистки SEVILLE, а также потрясающая энергетика музыкального коллектива: Loyza (Dj), Пурч (клавиши), Егор Аверьянов (гитара), Александр Аверьянов (барабаны), Виктор Авсарагов (бас) Вас ждут любимые хиты группы «Artik & Asti» и самые искренние эмоции! Не пропустите!

[от 1800₽] — Один вечер. Два человека. И правда, которая звучит слишком громко, чтобы её скрыть. После концерта в гримёрке известного дирижёра появляется неожиданный гость. Их разговор начинается буднично, но с каждой минутой превращается в напряжённую дуэль — слов, воспоминаний, упрёков. Эта история — не просто психологическая драма с элементами детектива. Это столкновение взглядов, боли, вины и выбора. Вопрос: что ты сделаешь, если прошлое вдруг окажется живым и войдёт в твою комнату? Спектакль, который держит в напряжении до последней реплики. Почувствуйте силу театра, в котором нет фальши — только правда. В ролях: Заслуженный артист России Игорь Ливанов, Народный артист России Владимир Стеклов Продолжительность: 1 час 40 минут. Возрастное ограничение: 16+

[от 2000₽] — Строго 18+. Организаторы могут потребовать оригинал паспорта на входе и отказать в посещении без компенсации стоимости билета, если возраст посетителя меньше 18 лет (N 93-ФЗ от 01.05.2019). Northern Sound и Т-Банк представляют: тур стендап-комика Сергея Орлова. Программа «Переходный возраст» (2024). Об артисте Сергей Орлов родился в маленьком поселке Депутатский в республике Саха (Якутия). Его малая родина по сей день часто служит источником вдохновения для артиста. Сергей начал карьеру комика с выступлений на открытых микрофонах в Якутске, где впоследствии организовал «Северный Stand-Up Клуб». В 2018 году молодой артист переехал в Москву, где стремительно завоевал зрительскую любовь. Его истории привлекают слушателей своей жизненностью. Орлов шутит о понятных и близких каждому вещах, и любой может узнать себя в ситуациях, вокруг которых строятся стендап-выступления артиста.

[от 1800₽] — Санкт-Петербургский театр «Рок-опера» представляет легендарную рок-оперу Э.Л. Уэббера и Т. Райса «Иисус Христос – суперзвезда» Рок-опера в двух действиях Музыка — Эндрю Ллойд Уэббер Либретто — Тим Райс Русский текст — Григорий Кружков и Марина Бородицкая Музыкальная редакция — Юрий Маркелов Обновленная музыкальная версия — Артем Пантелеев Постановка осуществлена по соглашению с The Really Useful Group Ltd. Постановка — заслуженный деятель искусств РФ Владимир Подгородинский и Геннадий Абрамов Балетмейстер — Геннадий Абрамов Музыкальный руководитель — Анатолий Федченко Художник-постановщик — Алла Коженкова Премьера состоялась в феврале 1990 года на сцене ДК им. Ленсовета в Санкт-Петербурге. Одно из наиболее известных произведений жанра «рок-опера», не нуждающееся не только в рекламе, но зачастую даже и в представлении. В 1990 году театр «Рок-опера» первым в России осуществил постановку этой оперы. Символично, что премьера спектакля практически совпала с 1000-летием Православной Церкви, а исполнитель роли Христа Владимир Дяденистов получил благословение на роль. Рок-опера исполняется на русском языке в переводе Григория Кружкова и Марины Бородицкой. Сценическая редакция произведения отличается от традиционного прочтения рок-оперы, она ближе к Священному Писанию. Отчасти это обусловлено тем, что спектакль с самого начала выпускался под покровительством Православной Церкви, а отчасти и особенностью перевода, ведь несмотря на абсолютную эквиритмичность и, большей частью, полное совпадение русского и оригинального текстов, многие обороты в нём взяты из Евангелия почти дословно! Родившийся из сочетания, казалось бы, несочетающихся жанров спектакль поражает силой воздействия — нередко молодые люди, посмотрев спектакль театра «Рок-опера» приходят в Церковь. Несмотря на абсолютно свободную трактовку авторами оперы Великой книги Нового завета, мы постарались сказать о том, что составляет основную тревогу дней наших: Без любви, без сострадания душа человеческая неизбежно деградирует. Человек перестает быть человеком! К тридцатилетию театра была записана обновленная музыкальная версия. В спектакле заняты ведущие артисты театра: Вячеслав Ногин, Анна Позднякова, засл.арт. РФ Александр Кавин, Татьяна Ворончихина, Александр Кашапов, Роман Никитин и др. С антрактом

[от 1500₽] — «Обними меня» — спектакль, который тронет тебя до глубины души! Ты хочешь: Погрузиться в историю любви, полную драмы и юмора? Увидеть звезд отечественного кино на одной сцене? Испытать бурю эмоций, смеясь и плача вместе с героями? Тогда спектакль «Обними меня» — для тебя! Что тебя ждет: Захватывающий сюжет, который держит в напряжении до самого финала. Искренняя игра актеров, заставляющая переживать за каждого героя. Универсальная история, в которой каждый найдет частичку себя. В спектакле участвуют: Александр Никитин Лидия Вележева Андрей Ильин Дмитрий Марин Александра Барышева «Обними меня» — история о любви, которая проходит испытание временем. История о том, что даже после многих лет, важно хранить тепло в своем сердце. Не упусти возможность увидеть «Обними меня» — спектакль, который оставит неизгладимый след в твоей душе!

[от 1000₽] — Лирическая комедия с участием Народной артистки России Татьяны Васильевой и Ефима Шефрина. Мы предлагаем посмотреть историю из жизни Мужчины и Женщины. Действие может происходить где угодно, когда угодно, в какой угодно стране, а время действия одно: наши дни. Клубы по интересам необыкновенно популярны: есть общество рыболовов и охотников, нумизматов, филателистов, шахматистов... Наша героиня записалась в танцевальный клуб. И Он, наш герой, пришел туда же. Ну, сколько можно сидеть в четырех стенах? Жизнь устоялась: дети, внуки... Все есть! Но чего-то не хватает. Может быть, чьей-то улыбки, доброго взгляда, взаимной заботы? Их поставили в пару. И Она, наша героиня, ему даже понравилась... Но вдруг, без объяснений, по-английски, Он исчезает! И вот Она стоит у его квартиры, с апельсинами, и требовательно звонит... Откроет ли наш герой дверь? Сумеют ли они найти общий язык? Понять друг друга? Что их ждет? Общая дорога или эгоизм одиночества возьмет верх? Подарит ли им судьба шанс станцевать свой танец? Михаил Хейфец написал нежнейшую пьесу о мужчине и женщине, полную ожидания, лукавства, нетерпения, надежды, самолюбия и доверия. Зрителям предстоит увидеть волнующий спектакль и, может быть, также, как и нашим героям, сделать свой выбор...

[от 3000₽] — Алексей Рыбников представляет: Спектакль «Юнона и Авось» «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

[от 3000₽] — Группа Lumen отправляется в тур «Lumen&Orchestra», где выступит в сопровождении оркестра. О проекте «Lumen&Orchestra» должны знать все поклонники Lumen: это — едва ли не самая эпичная работа группы. Lumen давно хотели подготовить программу с оркестром и дебютировали в этом качестве в далеком 2007-м, исполнив две песни на альтернативной премии «RAMP». В полной мере реализовать давнюю идею удалось только в прошлом году. Lumen выступили с оркестром в двух столицах, а полуторачасовой московский концерт стал официальным лайв-альбомом, был издан во всех форматах и появился на цифровых площадках. В сопровождении почти трех десятков музыкантов, песни Lumen обрели новое измерение: в жестких композициях не потерялся нерв, а лирические прозвучали особенно красиво и глубоко. Не пропустите выступление Lumen с оркестром — это во всех смыслах событие большого масштаба!